Miguel Rios - Rock & Rios [2-CD Edicion 40º Aniversario] (Álbum Completo)
domingo, 24 de agosto de 2025
Miguel Rios - Rock & Rios [Edición 40 Aniversario] (2022)
domingo, 10 de agosto de 2025
BB Steal - On The Edge [Japan HR-HM 1000 Vol.5 Series] (2022)
Reedición japonesa de éste álbum de ésta formación australiana de Hard Rock melódico de culto no muy conocida llamada BB Steal. BB Steal es una agrupación de hard rock y arena rock originaria de Sídney, Australia, que comenzó a finales de los años 1980, y que alcanzó el éxito en la década de los 90 con su disco On the Edge producido por el guitarrista de Def Leppard, Phil Collen. BB Steel fue fundada por exmiembros de BOSS, el vocalista Craig Csongrady, en la guitarra Kevin Pratt y Warren Mason tambien en la guitarra Peter Stanton en el bajo y en la bateria Peter Heckenberg. El primer single de ésta agrupación australiana, I Believe, fue escrito por Jesse Harms y posteriormente fue grabado por el vocalista de Survivor, Jimi Jamison en su álbum debut como solista. A pesar de ser un excelente single, cuando I Believe falló en los charts musicales de Australia disminuyeron el sonido de los teclados y endurecieron su sonido y estilo considerablemente. Luego, Peter Heckenberg bateria abandonaria la formación para unirse a The Bombers, y sería sustituido por James Young para la grabación del álbum. En el año 1992, BB Steal lanza su aclamado álbum On the Edge grabado en Los Ángeles EE. UU y Montreal Canadá, la portada de éste trabajo discográfico fue diseñada por Rob Jacobs Bon Jovi, Eagles, Don Henley y Pete Woodroffe Def Leppard, El disco tuvo un éxito moderado lo que les permitió realizar una gira por su país Australia acompañando a Def Leppard en su tour Adrenalize. En el año 2006 se produjo el regreso a los estudios de grabación, para grabar un nuevo álbum llamado Resurrección. Este álbum fue muy diferente en el estilo y el sonido con respecto al anterior On The Edge, aparte de que la formación pasó a ser un trío, tenia un enfoque más moderno, y algunos afirmaron que éste disco fue el más individualista de todos los álbunes de BB Steal. Aunque, parecer ser que éste disco nunca fue lanzado oficialmente, ya que según parece se ha filtrado en internet ilegalmente. En cuanto al estilo y el sonido de éste álbum os diré que sigue la formula y el estilo de bandas como Def Leppard, Grand Design o incluso Sleeze Beez ya que lo que hacen en éste álbum es una mezcla de Hard Rock melódico con temas bastante directos accesibles y pegadizos de esos que entran sin mucho esfuerzo en unas pocas escuchas repletos de voces claras y melódicas además de geniales armonías vocales con un sonido bastante cálido luminoso y alegre. En cuanto a la producción y el sonido de éste álbum os diré que es excelente con un sonido limpio y cristalino cuidado al máximo en todo momento y sin ningún tipo de carencias aunque sin demasiados adornos florituras o pomposidad innecesaria. El álbum se habre con On the Edge un tema a medio tiempo que comienza con sonidos de guitarras acústicas un toque bastante americanizado similar a Aerosmith que luego recuerda bastante a Def Leppard sobre todo en las voces y los coros del estribillo. El tema siguiente es Big Love otro medio tiempo con mucha melodía y un sonido muy similar a lo que hacian Def Leppard en su álbum Adrenalize con un estribillo muy pegadizo y accesible lleno de voces claras y melódicas además de armonías vocales y un sonido muy cálido y luminoso. El tema siguiente es Ride On otro medio tiempo algo mas melódico que la anterior canción con un estribillo muy accesible y pegadizo que entra sin esfuerzo en la primera escucha y el habitual sonido cálido luminoso y alegre presente en la mayoria de los temas que componen éste álbum. El tema siguiente es Suffer in Silence otro medio tiempo que comienza con unas melodías de guitarra maravillosas con un estribillo muy accesible y pegadizo que entra en un par de escuchas sin apenas esfuerzo lleno de coros voces claras y melódicas armonías vocales además de ése sonido cálido luminoso y alegre presente en la mayoría de las canciones que componen éste disco que recuerda bastante a los mejores Def Leppard de álbunes como Pyromania, Histerya o Adrenalize. El tema siguiente es Live It Up un medio tiempo con un sonido de guitarras algo mas potente intenso y hardrockero que en las anteriores canciones con un estribillo repleto de coros bastante accesible y pegadizo que entra en un par de escuchas sin demasiado esfuerzo que recuerda bastante a algunos temas de Def leppard en su álbum Pyromania o incluso a AC/DC en algunos momentos puntuales. El tema siguiente es Shot Full of Love un medio tiempo quizá algo mas melódico que la anterior canción con unos riffs y unas melodías de guitarra maravillosas además de un estribillo muy accesible y pegadizo lleno de voces claras y melódicas sin dejar de lado los coros y ese sonido luminoso cálido y alegre presente en la mayoría de las canciones que componen éste disco. El tema siguiente es Precious Love otro medio tiempo con un sonido de guitarras que en algunos momentos puntuales recuerda bastante a algunos temas de Van Halen con unos riffs de guitarra y unas melodías maravillosas ademas de ese sonido cálido luminoso y alegre y el estribillo accesible y pegadizo marca de la casa que entra en un par de escuchas sin apenas esfuerzo. El tema siguiente es (Don't You) Love Me and Leave Me un medio tiempo con un sonido de guitarras algo mas intenso potente y hardrockero que la anterior canción pero que mantiene intactos los riffs y las geniales melodías de guitarra que recuerdan de nuevo a los Def Leppard del álbum Pyromania. El tema siguiente es Heartbeat Away un medio tiempo mas melódico que la canción anterior con un estribillo y un ritmo muy pegadizo que entra sin esfuerzo en la primera escucha sin dejar de lado el sonido cálido y luminoso presente en la gran mayoría de los temas de éste excelente álbum. El tema siguiente es Troubled Child un medio tiempo con un sonido de guitarras algo mas intenso y potente que en la anterior canción pero que mantiene intacto el sonido cálido luminoso y alegre además del pegadizo y accesible estribillo lleno de coros y voces claras y melódicas que recuerdan bastante a los Def Leppard del álbum Pyromania con el que se cierra éste excelente álbum de ésta agrupación australiana de culto no muy conocida que seguramente gustará a los seguidores de la mejor época de bandas como Def Leppard. Álbum altamente recomendable para todos los fans o seguidores de ésta formación australiana o para seguidores y fans de agrupaciones como Def Leppard, Unruly Child, Grand Design o Sleeze Beez entre otras además de para todos los buenos aficionados a éste género musical. Espero os guste y lo disfrutéis un saludo a todos.
Heart - Greatest Hits [1985-1995] (2000)
Álbum recopilatorio de ésta gran banda norteamericana de Hard Rock Melódico capitaneada por mujeres llamados Heart que llevan en activo desde el año 1975 año en el que publicaron su álbum debut Dreamboat Annie. Heart es una banda estadounidense de Rock oriunda de Seattle formada por las hermanas Ann y Nancy Wilson, la banda fue fundada a principios de la década de 1970. Éntre 1973 y 1976 ésta agrupación estuvo radicada en Vancouver, Canadá. Heart saltó a la fama a mediados de la década de 1970 con música muy influenciada por el Hard Rock, el Heavy Metal y la música folclórica. La banda gozó de gran popularidad y éxito alrededor de todo el mundo desde mediados de los años 70 hasta los inicios de la década de los años 80. Su popularidad disminuyó notablemente a principios de la década de 1980 pero luego supieron reinventarse y disfrutaron de un exitoso regreso a partir del año 1985 experimentando una renovada popularidad y éxito que se incrementó aún más a finales de los años 80 y principios de la década de 1990, debido principalmente a una serie de grandes álbunes en cadena que resultaron ser un éxito rotundo. La banda atravesó diversos cambios en su alineación con el paso de los años, los únicos miembros permanentes de ésta formación norteamericana fueron las dos hermanas Ann y Nancy Wilson. Algunos de los temas más emblemáticos exitosos y representativos de ésta agrupación de Hard Rock son Magic Man, Crazy On You y Barracuda, en la que se notaba la influencia de grupos de hard rock, como Led Zeppelin, incluso influencias de la música Folk. Luego, a mediados de los años 80 y principios de la década de 1990 obtuvieron otro gran éxito con temas como Alone, All I Wanna Do Is Make Love to You, These Dreams, What About Love o Never, entre otros. Se estima que ésta banda ha vendido cerca de 90 millones de discos alrededor de todo el mundo. Musicalmente hablando lo que ésta formación hace se podria calificar como Hard Rock Melódico o Aor (Adult Orient Rock) repleto de armonias vocales voces claras y melódicas además de grandes canciónes que muchos de vosotros recordareis al escucharlas de nuevo. En cuanto al contenido de éste disco recopilatorio lo que contiene son muchos de los grandes éxitos y temas mas representativos y emblemáticos de esta gran banda que abarcan su carrera musical de entre los años 1985 al 1995 y que sonaron con mucha asiduidad en las principales emisoras de radio musicales de aquélla maravillosa época para la música en general y que además ocuparon los primeros puestos tanto en las listas de ventas como de popularidad durante el transcurso de los años 80 y primeros años 90. En cuanto a la producción y el sonido de éste fantástico álbum recopilatorio os diré que es de primera con un sonido limpio cristalino y pulido al máximo en todo momento y sin carencias de ningún tipo en cuanto a la calidad del sonido ya que además éste disco recopilatorio ésta totalmente remasterizado con lo que el resultado final en cuanto al sonido es inmejorable como cabía esperar tratandose de ésta gran banda norteamericana de Hard Rock sin desperdicio alguno. En cuánto a los temas incluidos en este álbum recopilatorio son los siguientes. What About Love - If Looks Could Kill - Never - These Dreams - Nothin' At All - Alone - Who Will You Run To - There's The Girl - Surrender To Me (Ann Wilson and Robin Zander) - All I Wanna Do Is Make Love To You - I Didn't Want To Need You - Tall, Dark Handsome Stranger - Stranded - You're The Voice (Studio version) - Back To Avalon - Black On Black II - Will You Be There (In The Morning) - The Road Home (Live). En total son 18 de los temas mas emblemáticos y representativos de ésta gran banda de Hard Rock que triunfó sobre todo durante el transcurso de la década de los años 80 y primeros años 90. Ábum recomendable al 100%100 para todo fan o seguidor de ésta gran banda norteamericana de Hard Rock Melódico o para seguidores y fans de bandas de Hard Rock y Aor de la década de los años 80 y primeros años 90 época en la qué triunfaban agrupaciónes como Reo Speedwagon, Boston, Journey, Bad English, Vixen Etc. además de para todo buen aficionado a este género musical. Espero os guste y lo disfruteis un saludo a todos.
Heart - Greatest Hits (Álbum Completo)
Heart - Brigade (Álbum Completo)
Heart - Bad Animals (Álbum Completo)
jueves, 7 de agosto de 2025
Presto Ballet - Dreamentia (2025)
Último trabajo discográfico de ésta formación norteamericana llamados Presto Ballet con una carrera musical a sus espaldas de mas de 20 años que comenzó en el año 2005 con la publicación de su álbum debut Peace Among the Ruins al que le siguió su segundo disco The Lost Art of Time Travel publicado en el transcurso del año 2008 que obtuvo bastante repercusión sobre todo por parte de los medios especializados y del público aficionado al Rock y el Metal Progresivo. En cuanto al sonido y el estilo musical de ésta agrupación norteamericana os diré que lo que hacen es una mezcla o fusión perfecta de Rock Progresivo de una excelente calidad tanto técnica como musical y compositiva con diversas influencias de bandas del Rock Progresivo de la década de los años 70 como Yes, Kansas, Boston o Rush entre otras. En cuanto al sonido y la producción de éste álbum os diré que es excelente con un sonido muy limpio cristalino y pulido cuidado al máximo en todo momento y sin carencias de ningún tipo aunque sin demasiados adornos florituras o pomposidad ya que tampoco los necesita. En cuanto a lo que nos encontramos en éste disco con respecto al anterior trabajo discográfico The Days Between publicado en el transcurso del año 2018 os diré que continua con la misma formula y estilo musical sin demasiados cambios o innovaciones extrañas fuera de lugar aunque con una ligera evolución ya que en éste álbum los temas son algo mas cortos que en el anterior y quizá algo menos complejos y mas accesibles que en el anterior disco. El álbum se habré con Dreamentia Theme un medio tiempo instrumenta con geniales melodías de guitarra y teclados con un sonido bastante alegre cálido y luminoso donde ésta agrupación muestra toda su calidad y su buen hacer a nivel musical y compositivo. El tema siguiente es Finding Light una canción a medio tiempo que comienza calmada y melódica repleta de geniales melodías y riffs de guitarra y sonidos de teclados además de ese sonido cálido y luminoso tan personal y carazteristíco y personal de ésta excelente banda norteamericana de Rock Progresivo. El tema siguiente es Into The Silent City otro medio tiempo con unos riffs de guitarra y unas melodías de teclado geniales además de la voz clara y melódica del vocalista Scott Albright que hace un excelente trabajo vocal. El tema siguiente es Mumbletypeg otro medio tiempo con un sonido muy alegre y luminoso con la voz clara aguda y melódica del vocalista Scott Albright además de las geniales melodías de teclado a cargo del teclista guitarrista y lider de ésta banda Kurdt Vanderhoof además del teclista Kerry Shacklett. El tema siguiente es The God Machine una canción lenta calmada y melódica repleta de voces claras y melódicas geniales riffs de guitarra sonidos acústicos y de teclados todo ello con ese personal sonido luminoso y cálido presente y habitual en muchos de los temas de ésta banda norteamericana de Rock Progresivo de excelente calidad. El tema siguiente es Fanatic In The Attic un medio tiempo bastante extenso con unas melodías de teclado que recuerdan mucho a la musica de los años 80 además de con unos riffs de guitarra geniales con ese sonido cálido luminoso y alegre habitual y presente en muchas de las canciones de ésta banda norteamericana sin dejar de lado las voces claras agudas y melódicas a cargo del vocalista Scott Albright que de nuevo hace un trabajo vocal extraordinario en ésta canción. El tema siguiente es Meet Old Harry un medio tiempo con un estribillo muy accesible y bastante pegadizo que entra sin mucho esfuerzo en un par de escuchas además de con sonido quizá algo mas clásico que la anterior canción pero que mantiene intacto el sonido luminoso y cálido además de las voces claras y melódicas habituales y presentes en los temas de ésta agrupación. El tema siguiente es Quiet Prayers Of War un medio tiempo muy largo y extenso ya que dura mas de 18 minutos que alterna partes hardrockeras y guitarreras con otras mas melódicas y calmadas repletas de sonidos y atmósferas progresivas sin dejar de lado el habitual sonido cálido y luminoso marca de la casa. El tema siguiente es Biloxis una canción algo mas acelerada que la anterior con un sonido algo mas clásico que recuerda mucho al Hard Rock de la década de los años 70 con muchas influencias de Bandas como Uriah Heep. El tema siguiente es Thinning The Veil una canción lenta y calmada con mucha melodía y un ligero toque misterioso y algo oscuro y melancólico no muy habitual en las canciones de ésta formación norteamericana de Rock Progresivo. El tema siguiente es Giving Up The Dangers un medio tiempo muy accesible con un sonido muy luminoso cálido y alegre además de con un estribillo bastante pegadizo que entra sin mucho esfuerzo en un par de escuchas sin dejar de lado unas melodías de teclado y unos riffs de guitarra geniales con el que se cierra éste fantástico álbum sin desperdicio alguno que seguramente gustara a los fans y a los seguidores de ésta formación norteamericana de Rock Progresivo de excelente calidad. Álbum altamente recomendable para los fans y los seguidores de ésta agrupación además de para seguidores de bandas como Boston, Kansas, Uriah Heep, Yes o Rust entre otras sin dejar de lado a todos los buenos aficionados a éste género musical. Espero os guste y lo disfrutéis un saludo a todos.
Presto Ballet - Dreamentia (Álbum Completo)
Presto Ballet - The Days Between (Álbum Completo)
Presto Ballet - Relic Of The Modern World (Álbum Completo)
Presto Ballet - Invisible Places (Álbum Completo)
Presto Ballet - The Lost Art Of Time Travel (Álbum Completo)
Battle Beast - Circus of Doom [Live in Helsinki] (2025)
Último trabajo discográfico grabado en vivo de ésta agrupación finesa llamados Battle Beast con una carrera musical de mas de 14 años a sus espaldas con algunos cambios de formación que comenzó con la publicación de su álbum debut Steel que obtuvo bastante reconocimiento por parte de los medios especializados sobre todo en su país natal Finlandia. Battle Beast es una banda de heavy metal y power metal formada en el año 2008 en Helsinki. El inicio de la carrera musical de ésta banda sucedió cuando fueron el soporte como teloneros de 4 de los 5 shows de Blaze Bayley (ex- Iron Maiden) en Finlandia y también cuando resultaron ganadores del Wacken Open Air Metal Battle del año 2010, organizada por la emisora finlandesa Radio Rock Starba y aparecieron en la Expo de Metal finlandés del 2011. La agrupación pronto consiguió un contrato discográfico con el sello Hype Records a finales del año 2010. Lanzando en abril del 2011, su álbum debut Steel que llegó en las listas de ventas finlandesas al número 6. Las criticas sobre Steel fueron variadas desde muy bueno a excelente en casi todos los medios de comunicación locales. El verano siguiente ésta banda se lanzó a girar de forma extensa por su Finlandia natal, teniendo también una corta estancia por Alemania, sirviendo de apoyo a la banda Poisonblack. A finales del año 2011 se produjo el lanzamiento a nivel mundial del álbum debut Steel mediante la multinacional discográfica Nuclear Blast. Poco después el grupo logro salir de gira junto a Nightwish en su gigantesca gira europea Imaginaerum, que ofreció más de 20 conciertos en 13 países diferentes. La gira resultó ser un gran éxito y aprovecharon para grabar un vídeo en directo de la canción Iron Hand durante uno de sus conciertos en Francia. En el mes de septiembre del 2012 Noora Louhimo fue presentada como la nueva vocalista de la agrupación, en sustitución del anterior cantante Nitte Valo. En noviembre del 2012 se embarcaron de nuevo en una gira por Europa junto a sus compañeros de sello Sonata Arctica para ofrecer más de 20 conciertos en vivo. En mayo del año 2013 La banda lanzó su segundo álbum homónimo, Battle Beast.En enero de 2015 Battle Beast lanza su tercer álbum, Unholy Savior y en agosto de ese mismo año la banda participa en el prestigioso festival alemán Summer-Breeze, celebrado en Dinkelsbühl. A finales del mes de febrero del 2015 la agrupación da un cambio drástico en la formación al expulsar a Anton Kabanen, quien no sólo era el guitarrista sino que además era el líder, fundador y compositor principal de la banda que poco tiempo despues formaria Beast In Black En febrero del año 2017 Battle Beast lanza su cuarto álbum, Bringer of Pain. En el mes de marzo de 2019 Battle Beast lanza su quinto álbum, No More Hollywood Endings y en enero del año 2022 Battle Beat lanzó su sexto álbum de estudio, Circus of Doom. En cuanto al sonido y el estilo musical de ésta formación finesa os diré que lo que hacen es una mezcla de Heavy Power Metal con bastante melodía pero con un sonido potente y temas bastante accesibles y directos sin demasiadas complicaciones para el oyente con unos estribillos bastante pegadizos y un ligero toque épico que entran sin mucho esfuerzo en unas pocas escuchas. En cuanto a la producción y el sonido de éste álbum grabado en vivo durante la celebración de un concierto en Helsinki en el transcurso de su última gira durante el año 2023 os diré que es excelente con un sonido potente e intenso pero a la vez limpio y claro aunque sin demasiados adornos florituras o pomposidad ya que tampoco es que las necesite. En cuanto a los temas incluidos en éste disco grabado en directo os diré que son los siguientes. Intro Live In Helsinki 2023 - Circus of Doom Live In Helsinki 2023 - Straight to the Heart Live In Helsinki 2023 - Familiar Hell Live In Helsinki 2023 - Armageddon Live In Helsinki 2023 - Place That We Call Home Live In Helsinki 2023 - No More Hollywood Endings Live In Helsinki 2023 - Eye of the Storm Live In Helsinki 2023 - Where Angels Fear to Fly Live In Helsinki 2023 - Bastard Son of Odin Live In Helsinki 2023 - Russian Roulette Live In Helsinki 2023 - Wings of Light Live In Helsinki 2023 - Eden Live In Helsinki 2023 - Master of Illusion Live In Helsinki 2023 - King for a Day Live In Helsinki 2023 - Beyond the Burning Skies Live In Helsinki 2023. En total son 16 temas los que componen éste álbum grabado en directo que seguramente harán las delicias de todos los fans y de los seguidores de ésta formación finesa de Heavy Power Metal de excelente calidad además de las de todos los buenos aficionados a éste genero musical. Álbum altamente recomendable para todos los fans y los seguidores de ésta agrupación o para seguidores de bandas como Burning Witches, Sinergy, Crystal Viper o Beast In Black entre otras además de para todos los buenos aficionados a éste genero musical. Espero os guste y lo disfrutéis un saludo a todos.
Battle Beast - Circus of Doom [Live in Helsinki] (Álbum Completo)
martes, 5 de agosto de 2025
Avalon - Vision Eden (1998)
Tercer álbum en la corta carrera musical de ésta agrupación de culto germana no muy conocida llamados Avalon con cuatro discos de estudio en su haber y que estuvo activa entre los años 1995 al año 2000. En cuanto al estilo y el sonido de ésta formación alemana os diré que lo que ésta banda hacia es una mezcla o fusión de Metal Progresivo con diversas influencias que van desde el Heavy Metal al Hard Rock hasta el Rock Progresivo o incluso el Rock Sinfónico con temas bastante directos y accesibles repletos de voces claras y melódicas además de fantásticas melodías y geniales riffs de guitarra sin dejar de lado unos estribillos bastante accesibles y pegadizos que entran en unas pocas escuchas sin demasiado esfuerzo. En cuanto a la producción y el sonido de éste fantástico álbum os diré que es excelente con un sonido potente e intenso pero a la vez limpio y cristalino cuidado en todo momento y sin carencias de ningún tipo ya que el responsable de la producción y el sonido de éste disco es nada menos que el productor musico e ingeniero de sonido Charlie Bauerfeind que ha trabajado con bandas y artistas de la categoría y el calibre de Hammerfall, Helloween, Rage, Saxon, Blind Guardian, Angra, Axel Rudi Pell, Azeroth, Gamma Ray, Primal Fear, Running Wild o Freedom Call entre otras con lo que la calidad del sonido está mas que garantizada. En cuanto al estilo y el enfoque musical de éste álbum con respecto al anterior trabajo discográfico Mystic Places publicado en el año 1997 os diré que continua con la misma formula y el mismo estilo sin demasiados cambios o innovaciones extrañas fuera de lugar con la única diferencia de que en éste disco se percibe un sonido quizá algo mas hardrockero y clásico que en el anterior además de la voz del vocalista Chitral Chity Somapala que remplazó al anterior cantante Many Stürner. El álbum se habre con They Are In Between Us un medio tiempo con un sonido de guitarras muy potente e intenso además de con un estribillo bastante pegadizo y accesible que entra sin demasiado esfuerzo en un par de escuchas. El tema siguiente es Children Of War una canción acelerada con unas geniales melodias y fantásticos riffs de guitarra además de un estribillo bastante accesible y pegadizo sin dejar de lado la voz clara y melódica del vocalista Chitral Somapala que en algunos momentos puntuales recuerda bastante a Klaus Meine vocalista de sus compatriotas Scorpions. El tema siguiente es Lord Of Dignity una canción a medio tiempo algo mas calmada y melódica que la anterior repleta de fantásticas y geniales melodías de guitarra y teclados con un estribillo maravilloso pegadizo y accesible a mas no poder que entra sin apenas esfuerzo y que en algunos momentos puntuales recuerda bastante a bandas como los primeros Axxis. Éste es uno de los mejores temas de ésta banda y de éste álbum ademas de una de mis canciones favoritas de ésta agrupación germana de culto. El tema siguiente es Fate Of Centuries una canción mas acelerada y potente que la anterior con un sonido de guitarras muy potente e intenso además de unas melodías de teclados y guitarra maravillosas sin dejar de lado la voz clara y melódica del vocalista Chitral Somapala que de nuevo recuerda bastante a bandas como los primeros Axxis o incluso Scorpions en algunos momentos puntuales. El tema siguiente es Age Of Salvation un medio tiempo con un sonido de guitarras muy potente e intenso además de con un enfoque y un sonido mas hardrockero y clásico que en la canción anterior sin dejar de lado un estribillo bastante accesible y pegadizo con algunos coros que entra sin mucho esfuerzo en un par de escuchas. El tema siguiente es Dancing With The Devil un medio tiempo con un sonido de guitarras muy potente e intenso además de unas melodías de teclados y unos riffs de guitarra geniales sin dejar de lado algunas voces gruturales y el genial estribillo que incluye unas letras llenas de ironia sentido del humor y un ligero toque oscuro que incluso resulta divertido. El tema siguiente es The Road To Eden una canción calmada y melódica repleta de geniales melodías de guitarra además de las voces claras y melódicas a cargo del vocalista Chitral Somapala que en algunos momentos puntuales recuerda a los primeros Axxis sin dejar de lado un sonido bastante cálido y luminoso muy agradable de escuchar. El tema siguiente es Far Away un medio tiempo con unas melodías de guitarra y teclados geniales además del fantástico y maravilloso estribillo pegadizo y accesible a mas no poder repleto de voces claras y melódicas a cargo del vocalista Chitral Somapala que en algunos momentos puntuales de nuevo recuerda a bandas como los primeros Axxis sin dejar de lado los geniales riffs de guitarra a cargo del Guitarrista Sebastian Eder que en ésta canción hace un trabajo extraordinario. El tema siguiente es Gene Genius otro medio tiempo con unos riffs y unas melodías de guitarra geniales además de un estribillo bastante pegadizo y accesible con algunos coros que entra sin mucho esfuerzo en un par de escuchas. El tema siguiente es Solitune una canción instrumental lenta calmada y melódica bastante corta con geniales melodías de guitarra y teclados con el que se cierra éste fantástico tercer álbum en la corta carrera musical de ésta formación germana de culto no demasiado conocida y ya desaparecida pero de excelente calidad tanto técnica como musical y compositiva que estuvo activa entre los años 1995 al 2000 publicando cuatro álbunes de estudio que quizá no octuvieron el reconocimiento que personalmente creo que merecían. Álbum muy altamente recomendable para seguidores y los fans de éste tipo de agrupaciones de culto no demasiado conocidas pero no por ello faltas de una gran calidad como fueron Helloise, Sleeze Beez, Elegy, Malice, Waysted o Sword que dejaron tras de si un legado de excelentes álbunes realmente memorables y sin desperdicio alguno. Espero os guste y lo disfrutéis un saludo a todos.
Avalon - Vision Eden (Álbum Completo)
Avalon - Mystic Places (Álbum Completo)
Avalon - Eurasia (Álbum Completo)